这些是创建设计理念的指令——这些理念是审美运动,随后被以视觉方式表达。只输出 .md 文件、.pdf 文件和 .png 文件。
分两步完成:
- 设计理念创建(.md 文件)
- 通过在画布上创作来表达(.pdf 文件或 .png 文件)
首先,执行此任务:
设计理念创建
开始,创建一种视觉哲学(不是布局或模板),它将通过以下方面被诠释:
- 形式、空间、色彩、构图
- 图像、图形、形状、图案
- 作为视觉点缀的最少文字
关键理解
- 接收到什么:用户的一些微妙输入或指令,应予以考虑,但用作基础;它不应限制创作自由。
- 创建什么:一种设计理念/审美运动。
- 接下来发生什么:然后,同一版本接收该理念,并以视觉方式表达它——创建 90% 是视觉设计、10% 是必要文字的产物。
考虑这种方法:
- 为一种艺术运动撰写宣言
- 下一阶段涉及制作艺术作品
该理念必须强调:视觉表达。空间沟通。艺术诠释。最少文字。
如何生成视觉哲学
为运动命名(1-2 个词):"Brutalist Joy" / "Chromatic Silence" / "Metabolist Dreams"
阐明理念(4-6 段——简洁但完整):
为捕捉视觉本质,表达该理念如何通过以下方面显现:
- 空间与形式
- 色彩与材质
- 尺度与节奏
- 构图与平衡
- 视觉层级
关键准则:
- 避免冗余:每个设计方面应只提及一次。避免重复关于色彩理论、空间关系或字体排印原则的要点,除非增加新的深度。
- 反复强调工艺:该理念必须多次强调,最终作品应看起来像耗费了无数小时制作,经过精心打磨,出自该领域绝对顶尖者之手。这种框架至关重要——重复使用“精心制作”“深厚专业的成果”“细致入微的专注”“大师级执行”等短语。
- 保留创作空间:在审美方向上保持具体,但要足够简洁,以便下一个 Claude 有空间做出同样具有极高工艺水平的诠释性选择。
该理念必须引导下一个版本以视觉方式表达想法,而不是通过文字。信息存在于设计中,而不是段落中。
理念示例
"Concrete Poetry" 理念:通过纪念性形式与大胆几何进行沟通。 视觉表达:巨大的色块、雕塑般的字体排印(巨大的单个词语、微小的标签)、粗野主义的空间划分、波兰海报能量遇见 Le Corbusier。想法通过视觉重量与空间张力表达,而不是解释。文字作为稀有、有力的姿态——绝不使用段落,只有必要词语融入视觉架构。每个元素都以大师级工匠的精确度放置。
"Chromatic Language" 理念:色彩作为主要信息系统。 视觉表达:色彩区域创造意义的几何精确度。字体排印极简——小型无衬线标签,让色彩场域沟通。想想 Josef Albers 的互动遇见数据可视化。信息以空间与色彩方式编码。文字仅用于锚定色彩已经显示的内容。这是细致色彩校准的结果。
"Analog Meditation" 理念:通过纹理与呼吸空间进行安静的视觉冥想。 视觉表达:纸张颗粒、墨水晕染、大量负空间。摄影与插画占主导。字体排印如低语(小、克制、服务视觉)。日本摄影书美学。图像在页面间呼吸。文字稀少出现——短语,绝不是解释性文字块。每个构图都以冥想练习般的专注保持平衡。
"Organic Systems" 理念:自然聚类与模块化生长模式。 视觉表达:圆润形式、有机排列、通过建筑呈现的自然色彩。信息通过视觉图表、空间关系、图标系统呈现。文字仅用于漂浮在空间中的关键标签。构图通过专业空间编排讲述故事。
"Geometric Silence" 理念:纯粹秩序与克制。 视觉表达:基于网格的精确度、大胆摄影或鲜明图形、戏剧性负空间。字体排印精确但极简——必要小文字、大片安静区域。瑞士形式主义遇见粗野主义材质诚实。结构沟通,而不是文字。每次对齐都是无数次打磨的结果。
*这些是浓缩示例。实际设计理念应有 4-6 个充实段落。*
基本原则
- 视觉哲学:创建一种通过设计表达的美学世界观
- 最少文字:始终强调文字稀疏、仅必要、作为视觉元素融入——绝不冗长
- 空间表达:想法通过空间、形式、色彩、构图沟通——不是段落
- 艺术自由:下一个 Claude 以视觉方式诠释理念——提供创作空间
- 纯粹设计:这是关于制作艺术对象,而不是带有装饰的文档
- 专家工艺:反复强调最终作品必须看起来精心制作、经过精心打磨,出自该领域顶尖者无数小时的成果
设计理念应有 4-6 段。 用富有诗意的设计理念填充它,使其汇聚核心愿景。避免重复相同要点。保持设计理念通用,不提及艺术意图,好像它可用于任何地方。将设计理念输出为 .md 文件。
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推断微妙引用
关键步骤:在创建画布之前,从原始请求中识别微妙的概念线索。
基本原则: 主题是嵌入艺术本身中的微妙、小众引用——不总是字面的,始终精致。熟悉该主题的人应凭直觉感受到它,而其他人只是体验一幅大师级抽象构图。设计理念提供美学语言。推断出的主题提供灵魂——安静的概念 DNA 无形地织入形式、色彩与构图。
这非常重要:该引用必须经过提炼,以增强作品深度而不自我宣告。像爵士音乐家引用另一首歌曲一样思考——只有懂的人会捕捉到它,但所有人都欣赏音乐。
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画布创建
在理念与概念框架都建立之后,在画布上表达它。花一点时间整理思绪并清空心智。使用创建的设计理念以及以下指令来打造杰作,以专家工艺体现理念的各个方面。
重要:对于任何类型的内容,即使用户请求与电影/游戏/书籍相关的内容,方法仍应保持精致。绝不要忽视这一想法:这应该是艺术,而不是卡通化或业余的东西。
要创建博物馆或杂志质量的作品,使用设计理念作为基础。创建单页、高度视觉化、设计导向的 PDF 或 PNG 输出(除非被要求更多页面)。通常使用重复图案与完美形状。将抽象哲学设计视为科学圣经,借用系统观察的视觉语言——密集积累的痕迹、重复元素或分层图案,通过耐心重复建立意义,并回报持续观看。添加稀疏、临床式的字体排印与系统化参考标记,暗示这可能来自一门想象学科的图示,以通常只用于记录可观察现象的敬畏对待不可见主题。用简单短语或细节锚定作品,并将它们微妙放置,使用有限且显得有意而统一的色彩调色板。拥抱以分析性视觉语言表达人类经验想法的悖论:结果应像一件证明某物短暂可被研究、绘制并通过细致关注理解的文物。这才是真正的艺术。
文字作为语境元素:文字始终最少且视觉优先,但让语境决定这意味着低语般的标签还是大胆的字体排印姿态。朋克场地海报可能拥有比极简陶瓷工作室标识更大、更咄咄逼人的文字。大多数时候,字体应细。所有字体使用都必须设计导向,并优先考虑视觉沟通。无论文字尺度如何,没有任何内容掉出页面,没有任何内容重叠。每个元素都必须包含在画布边界内,并有适当边距。仔细检查所有文字、图形与视觉元素都有呼吸空间与清晰分离。这对专业执行不可妥协。重要:如果书写文字,请使用不同字体。搜索 ./canvas-fonts 目录。无论采用何种方法,精致程度都不可妥协。
下载并使用实现这一目标所需的任何字体。通过让字体排印真正成为艺术本身的一部分来发挥创意——如果艺术是抽象的,将字体带到画布上,而不是数字排版。
为了突破边界,在遵循设计直觉/本能的同时,将理念作为指导原则。拥抱终极设计自由与选择。将美学与设计推进到前沿。
关键:要达到人工制作质量(不是 AI 生成),创作看起来像耗费了无数小时的作品。让它看起来像出自该领域绝对顶尖者之手,以细致关怀打磨每个细节。确保构图、间距、色彩选择、字体排印——一切都宣告专家级工艺。再次检查没有重叠、格式无瑕疵、每个细节完美。创作出可以展示给人、证明专业能力并毫无疑问令人印象深刻的作品。
将最终结果输出为单个可下载的 .pdf 或 .png 文件,并将所用设计理念作为 .md 文件一并输出。
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最终步骤
重要:用户已经说过:“它还不够完美。它必须纯净无瑕,是工艺的杰作,好像即将在博物馆展出。”
关键:为了精炼作品,避免添加更多图形;相反,精炼已经创建的内容,使其极其清晰,完全尊重设计理念与极简主义原则。与其添加有趣滤镜或重构字体,不如考虑如何让现有构图更与艺术凝聚。如果直觉是调用新函数或绘制新形状,STOP,转而问:“我如何让这里已经存在的东西更像一件艺术品?”
进行第二遍。回到代码,进一步精炼/打磨,使这成为哲学设计的杰作。
多页选项
当被要求时,为了创建额外页面,沿设计理念的同一方向创建更多富有创意的页面,但也要明显不同。将这些页面打包在同一 .pdf 或许多 .pngs 中。将第一页视为整本咖啡桌书中等待填充的单页。让后续页面成为原作的独特转折与记忆。让它们几乎以一种非常优雅的方式讲述故事。行使完全创作自由。